Les Champs
de la Marionnette
2026 / 2027
28e édition en Essonne
Arpajon - Cheptainville - Coeur d’Essonne Agglomération - Grigny
La Norville - Lardy - Ollainville - Orsay - Saint-Germain-lès-Arpajon
Saint-Michel-sur-Orge - Saint-Germain -les-Corbeil
Mai 2026
Fin de la 27 ème saison
Saint-Michel-sur-Orge / Saint-Germain-lès-Arpajon
Juin 2026
Fin de la 27 ème saison
" Les InattenduS "
Ollainville
Le Manipularium
Les compagnies en résidence se présentent au
" Manipularium "
Le vendredi 12 juin à 14h30
Scolaires et professionnels
Sauf professionnel(le)s
Le samedi 13 juin à 10h30
Tout publics et professionnels
Rentrée 2026
Saint-Michel-sur-Orge / Grigny
ASCENSION
Compagnie Sitio
Comédiens, marionnettes géante et théâtre d'objets
À partir de 10 ans
Dimanche 11 octobre 17h
Centre culturel Bachet
Saint-Michel-sur-Orge
Réservations
Un quartier d’affaires. La plus haute tour. Un homme habite à son pied dans un campement. Il a travaillé dans cette tour. Il était un de ces hommes en noir qui courent pour créer de la valeur ajoutée. Jusqu'à commettre la faute qui a causé sa chute… Rongé par sa culpabilité, il rêve de retourner au 88ème et dernier étage pour obtenir le pardon de Barbara dont il est amoureux. En attendant ce jour, il n’est pas seul ; Horace, un éléphant - produit de son imagination - veille sur lui.
L'image d'un éléphant dans un quartier d'affaires, interroge avec malice le contraste entre un monde dit civilisé et un monde dit sauvage. Horace, de la taille d'un éléphant d'Asie, est manipulé par trois comédiens selon la technique du Bunraku. Il apparaît et disparaît au gré de l’imagination du protagoniste. S’il n'est qu'une tête gigantesque, les autres marionnettes sont, elles, dépourvues de visage. Cet anonymat des marionnettes offre au public l'espace de son propre imaginaire.
SITIO est une compagnie émergente de théâtre visuel fondée par de jeunes comédien.ne.s internationaux (France, États-Unis, Chili, Corée de Sud) - soutenue par le Figurteatret i Nordland en Norvège, par le Théâtre Halle Roublot, l’Espace Périphérique de la Villette, la NEF de Pantin, le Centre culturel Baschet et par la mairie des Contamines-Montjoie.
C’est en mêlant l’onirique et le grotesque, l’humour noir et la poésie que la compagnie veut rendre compte de problématiques contemporaines. En septembre 2023 le spectacle « Ascension » a été programmé dans le Festival IN Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville Mézières.
Théâtre/Marionnette70 minutes - à partir de 10 ans
Mise en scène : François Couder
Marionnette éléphant : Sébastien Puech
Marionnettes / accessoires : Lei-Lei Bavoil, Yejin Choi, Tato Moya
Scénographie / costumes : Camille Vallat
Créations lumières : Emilie Nguyen
Musique : Andrés Ignacio Hernández Rivera
Marionnettistes / comédiens : Lei-Lei Bavoil, Yejin Choi,Pierre Ficheux, Tato Moyaen alternance avec Boldizsár Körösi et
Kyra Vandenenden
Administration : Noémie Jorez
Les FABLES en Folies par
Jean de La Fontaine
Compagnie Daru-Thémpô
Comédiens et théâtres d'objets
À partir de 6 ans
Mardi 13
Jeudi 15 et
Vendredi 16 octobre 2026 à
9h15, 10h30, 14h30
Centre culturel Sidney Bechet
Grigny
Réservations
Sauf professionnel(le)s
Les fables célèbres…
… Jouées avec plein de trucs et d’objets
Le Maître dort. Le valet, ne ménage pas ses efforts pour le réveiller Comme chaque jour, il faut travailler, inventer une nouvelle histoire ! Mais le Maître n’a plus d’idées.
Cris d’animaux, manipulation de choses, de trucs et de machins improbables sont alors autant de prétextes pour l’inspiration tarie de La Fontaine.
Et l’on découvre avec délectation comment le grand fabuliste du XVIIe siècle inventa véritablement - ou presque - les plus grandes fables de la littérature, toujours apprises aujourd’hui, et dont la morale reste contemporaine.
Les fables choisies sont celles que tout le monde apprend à l’école un jour ou l’autre. Ce sont les plus connues, dont on retient souvent la morale sans toujours l’appliquer dans la vie quotidienne : la grenouille qui veut se faire aussi grosse que le bœuf, le lion et le rat, le héron, la cigale et la fourmi, le geai, la colombe et la fourmi, le corbeau et le renard…
Les redécouvrir peut ne pas faire de mal ; surtout d’une façon ludique, inattendue et contemporaine. Leur enseignement si nécessaire voit l’évidence de leur actualité renforcée par les principes de jeu(x) et de mise en scène choisis, sans compter sur l’interprétation malicieuse pleine d’ingéniosité des acteurs marionnettistes.
Production Compagnie Daru-Thémpô
Texte : Jean de La Fontaine
Mise en scène : Nicole Charpentier, Christian Chabaud
Assistant de création : Nicolas Charentin
Musique & Espaces sonores : Philippe Angrand
Participation artistique : Philippe Pasquini
Voix off en anglais : Titti Söderlind
Interprétation : Nicolas Charentin et Pierre Ficheux
Création en 2015
Automne/Hiver 2026
Arpajon - Coeur d’Essonne Agglomération
La Norville - Saint-Germain-lès-Arpajon - Grigny
Le Manipularium à Ollainville
HULUL
Compagnie Viens Voir en Face
Théâtre, marionnettes et musique live
À partir de 7 ans
Dimanche 8 novembre 2026 à 17h00
Salle Pablo Picasso
La Norville
Réservations
Pour son premier spectacle spécifiquement dédié au jeune public (4-8 ans) Viens Voir en Face travaille sur une adaptation des histoires de Hulul, drôle de hibou anthropomorphe et apprenti philosophe, imaginé par Arnold Lobel en 1975.
Le spectacle sera sensoriel, avec une scénographie gigogne, à la manière d’un grand livre animé. Il y aura deux drôles de raconteurs en pyjama, qui guideront les jeunes spectateurs du récit à l’image, du jeu de poupée à la manipulation de marionnette, de la lumière au Noir où l’on fabrique des ombres. Un spectacle à tiroirs, truffé de surprises, de poésie et de tendresse.
EXTRAIT- Traduction Aurélie MEST
“Dans la maison de Hulul, il y a un étage et un rez-de- chaussée. Il y a vingt marches à l’escalier. Parfois Hulul est à l’étage, dans sa chambre. D’autres fois, il est au rez-de chaussée, dans son salon. Quand il est en bas, il dit : -Je me demande si ça va là-haut ? Quand il est en haut, il dit : -Je me demande si tout se passe bien en bas ? Il y a toujours une par tie de la maison qui reste toute seule. Il doit pour tant y avoir un moyen d’être au même moment au rez-de-chaussée et à l’étage. Peut-être que si je cours très très vite, je pourrai être dans les deux endroits en même temps?”
Auteur : Arnold Lobel, traduit par Aurélie Mest
Auteur des textes et des chansons : Olivier Lerat
Interprétation et manipulation : Xavier Depois et Aurélie Mest
Création graphique, lumière et ombres : Julia Dantonnet
Musique : Olivier Lerat
Mise en scène, scénographie, masques et costumes : Aurélie Mest
Après Nasreddine, Viens Voir en Face souhaite inviter le jeune spectateur au coeur de la maison de Hulul, drôle de philosophe imaginé par Arnold Lobel. Un spectacle sensoriel, à la manière d'un grand livre animé. Un spectacle à tiroirs, truffé de surprises, de poésie et de tendresse.
En résidence au Manipularium.
SELKIE
Compagnie Art et Act
Théâtre, marionnettes et musique live
À partir de 7 ans
Arpajon
Mercredi 11 novembre 2026 à 17h00
Espace Concorde
Réservations
« SELKIE - Ce que l’on porte » est l’histoire d’une peau, tantôt aquatique, tantôt terrestre.
Une peau tantôt lisse, tantôt usée dont on se vêt et que parfois l’on abandonne, comme une mue sur un rocher. Sous l’impulsion de guitare et de nappes électroniques, marionnettes et jeux de lumières s’animent pour nous conter la légende nordique des Selkies, ces femmes à peau de phoque, perdues entre deux mondes : l’eau et la terre.
Sur scène, un vaisseau erre sur les mers et conduit son capitaine et ses deux moussaillonnes vers une quête sans fin. La quête d’un père qui mène son équipage à la dérive, à la rencontre de la dernière Selkie. Une traversée abyssale, racontée par un squelette, un poisson à paillettes et des mousses affamés.
Mais cette nuit ne serait-elle pas la dernière pour déceler les secrets des profondeurs ?
En revisitant cette légende, Ornella AMANDA donne à entendre la voix de la délivrance et de l’espoir, au- delà des frontières entre la mémoire et l’oubli, les morts et les vivants, la marionnette et l’acteur. »
Le travail de la compagnie offre un langage théâtral hybride, développant un univers visuel et narratif par le biais de la marionnette, l’ombre et la musique live. La marionnette à taille humaine et la relation entre l’acteur et la marionnette sont au coeur du travail de
Ornella AMANDA.
Mise en scène, jeu, texte, construction marionnettes Ornella Amanda - conseiller dramaturgique, direction d'acteur Benjamin Chapelot - Jeu, conseil mise en scène Charlène Segouin - création lumière, régisseur Laurent Bonacorsi - compositeur Metaparte, musicien JóanTauveron - construction marionnette Daniel Blander, Emma Paris - masque Ecila Duaner - costumes Agathe Lachaud, Pauline Bardel - regard extérieur Pascale Goubert - construction prototype, complice Luc Laporte.
Compagnie Daru-Thempo
Expression corporelle, matières, vidéos et musique live
À partir de 7 ans
Scolaires
Le jeudi 12 et le vendredi 13 novembre 2026
à 10h et 14h
Sauf professionnel(le)s
Tout publics
Le samedi 14 novembre 2026 à 17h00
Espace Olympes-de-Gouges
Saint-Germain-lès-Arpajon
Réservations
Tout publics
?
?
Le Moulin des Muses
Breuillet
Réservations
Ce spectacle est un divertissement théâtral, un voyage poétique où les couleurs prennent vie. Entre musique, théâtre corporel, arts visuels et marionnette, ce geste artistique fait résonner le souffle vital qui traverse chaque couleur.
Les créateurs de Daru-Thémpô ont exploré l’histoire et le monde des couleurs à travers les âges, pour imaginer ce spectacle tout en nuances émotionnelles, destiné à tous.
On y découvre des oeuvres de Robert et Sonia Delaunay, Paul Klee, Kandinsky et autres, qui ont montré que la couleur seule pouvait construire l’espace et transmettre des émotions. Ils pensaient que les couleurs pouvaient bouger et faire rêver, même sans dessiner des choses réelles.
Création, dramaturgie, mise en scène, design : Nicole Charpentier, Christian Chabaud
Création jeux scéniques & interprétation : Nicolas Charentin
Composition & interprétation musique : Butch McKoy
Mapping vidéo : Philippe Angrand, Christian Chabaud
Régie : Marin Peylet
Collaboration artistique : Michèle Charentin - Philippe Charentin
« Une méditation sur la lumière et le monde. La couleur est avant tout lumière ; c’est la lumière qui nous permet de percevoir et d’appréhender le monde qui nous entoure. Proposer un spectacle centré sur la couleur revient ainsi à convier le public à une exploration sensible du monde, à travers le prisme de la lumière et de ses variations. Ici, cette invitation prend la forme d’une méditation sur l’essence-même du monde. Les ombres, les couleurs et les jeux de lumière sollicitent nos pupilles et nous entraînent dans un voyage intérieur. La locomotive des Delaunay, les valises posées sur le quai de la scène, la musique lointaine de Butch Mckoy jouée en « live » et les ombres corporelles de Nicolas Charentin, la mise en scène et en images de Nicole Charpentier et Christian Chabaud composent un univers visuel et sonore qui projette le spectateur vers d’autres images et de nouvelles destinations en devenir. À l’issue de ce voyage, on ressort apaisé — sentiment particulièrement précieux en ces temps troublés. »
Vincent Lalanne, Écrivain. Ex-directeur de l’Agence Culturelle Départementale de l’Essonne.
PUPPET WaLK
Au Manipularium
Compagnie Daru-Thempo
À partir de 7 ans
Ollainville
Le dimanche 15 novembre 2026 de 14h à 17h
Réservations indispensables
Reste 60 places
En liaison avec les villes de ARPAJON, SAINT-GERMAIN-LÈS-ARPAJON, LA NORVILLE et la C.D.E.A.
L’équipe de Daru-Thémpô ouvre ses cantines de spectacles : une multitude de formes, de marionnettes et autres figures en sortent. La trentaine de bannières des spectacles de la compagnie au fil des ans montrent la diversité des formes créées. Dans l’une des salles de répétitions, entre nuit et lumière, chacun peut s’initier au théâtre d’ombres géant. Les artistes associés présentent un geste artistique inattendu, des vidéos impromptues ouvrent l’espace qui surprennent nos curiosités…
Création et manipulations : Nicolas Charentin, et les artistes associés Michel Aymard, Philippe Pasquini, Pierre Ficheux, Esther Sironneau…
Compagnie Daru-Thempo
Expression corporelle, matières, vidéos et musique live
À partir de 7 ans
Mardi 8, Jeudi 10 et
Vendredi 11 décembre à
9h15, 10h30, 14h30
Centre culturel Sidney Bechet
Grigny
Réservations
Sauf professionnel(le)s
Janvier 2027
Arpajon - Saint-Germain-lès-Arpajon
Le Manipularium à Ollainville
Dans le cadre de
" PUNCH "
Semaine nationale des marionnettes
Arpajon - Coeur d’Essonne Agglomération
La Norville - Saint-Germain-lès-Arpajon
Le Manipularium
Stage d’initiation au théâtre d’ombres par
Jean-Pierre Lescot
" Théâtre d'ombres - Entre tradition et modernité "
Tout publics
Le samedi 23 janvier 2027 de 14h à 16h30
Espace Socio-Culturel La Ruche
Arpajon
Réservations
Reste 20 places
PUPPET WaLK
Au Manipularium
Compagnie Daru-Thempo
À partir de 7 ans
Le dimanche 17 janvier 2017
de 14h à 17h
Ollainville
Reste 50 places
À partir de 3 ans
Le dimanche 24 janvier 2017
de 16h à 18h
Ollainville
Reste 40 places
En liaison avec les villes de ARPAJON, SAINT-GERMAIN-LÈS-ARPAJON, LA NORVILLE et la C.D.E.A.
L’équipe de Daru-Thémpô ouvre ses cantines de spectacles : une multitude de formes, de marionnettes et autres figures en sortent. La trentaine de bannières des spectacles de la compagnie au fil des ans montrent la diversité des formes créées. Dans l’une des salles de répétitions, entre nuit et lumière, chacun peut s’initier au théâtre d’ombres géant. Les artistes associés présentent un geste artistique inattendu, des vidéos impromptues ouvrent l’espace qui surprennent nos curiosités…
Création et manipulations : Nicolas Charentin, et les artistes associés Michel Aymard, Philippe Pasquini, Pierre Ficheux, Esther Sironneau…
Réservations indispensables
L'Enfant et le Roi Dragon
Théâtre du petit Miroir
Théâtre d'ombres traditionnel Taïwan
À partir de 6 ans
Le samedi 23 janvier 2027 à 17h
Espace Socio-Culturel La Ruche
Arpajon
Réservations
Malgré tous ses efforts pour être sage, Lo Zha, l'enfant magique, fait des gaffes bien plus grosses que lui. Alors, le tigre se prend une raclée, l'arrogant Roi Dragon et son fils vantard se plaignent, des fantômes se font tournebouler et le Roi des Enfers s'exaspère. Lo Zha devra passer par bien des épreuves avant que l'Empereur de Jade lui-même fasse reconnaître à tous ses vrais mérites.
Télérama : « Les ombres sont de véritables objets d’art reconstitués d’après une technique chinoise très ancienne : la peau de buffle finement découpée en lamelles devient translucide pour laisser passer l’éclairage. Magnifique ».
Le Parisien : « Gros coup de cœur pour “L’Enfant Magique et le roi Dragon”. Les enfants sont suspendus aux périples de Lozha doté de pouvoirs magiques et d’une force redoutable. Un spectacle d’ombres chinoises envoûtant. »
Nice-Matin : « Il faut se méfier des idées reçues. En particulier en matière d’ombres chinoises ! Il n’y a pas plus coloré que celles-ci ! Un public enchanté, composé d’enfants et d’adultes, l’a découvert ... au Musée des Arts Asiatiques… il y eut de quoi s’étonner devant l’écran blanc sur lequel défilaient des morceaux de rêves. Bien sûr, les adultes ne furent pas les derniers à s’émerveiller. »
Zurban : « Dépaysement assuré pour ce spectacle d’ombres dans la plus pure tradition chinoise. Aventures, rebondissements, ruses et moqueries d’après un récit mythologique, conté et mis en scène par un maître du genre, Jean-Luc Penso. Un ravissement. »
Macau Daily News : « Un Français fait revivre toute la magie du théâtre chinois. Les corps des personnages, leurs mains et leurs pieds sont vivants et très habiles, leurs formes sont belles...
La musique, les lumières et les décors ajoutent à la réussite du spectacle. »
Création et manipulations : Jean-Luc Penso
Ernest
Le manchot savant
Théâtre de la lune bleue
Théâtre d'ombres moderne
À partir de 3 ans
Le mercredi 27 janvier 2027 à 11H
Espace Olympes de Gouges
Saint-Germain-lès-Arpajon
Réservations
Ernest est un vieil oiseau, un manchot exactement. C’est un oiseau extraordinaire. Il a été marin, aventurier, écrivain, et scientifique.
Son passé et sa mémoire sont une suite d’images qui raconte son histoire. Comment il est né, où il a vécu, quelles épreuves il a traversées. Grâce à ses souvenirs, il sait que sa vie a été très belle.
Mais, même quand on a une belle vie, celle-ci est parfois difficile.
Laissons Ernest nous raconter. Au cœur de l’océan glacé, dans le calme et le bleu de la banquise et du ciel polaire, l’île d’Ernest et sa vie de jeune manchot étaient bien paisibles. Jusqu’au jour où…
Ernest est un personnage attendrissant et dans ce spectacle, c’est bien de tendresse dont il s’agit… Le rythme donné aux changements d’images mais également les choix graphiques ainsi que l’écriture en sont pénétrés.
La construction iconographique du spectacle est imprégnée de la notion de mémoire. Les images mises en mouvement sur l’écran du castelet constituent le recueil des souvenirs d’Ernest qu’il regarde et commente tout au long de l’histoire. Les décors ont été dessinés en s’inspirant du format pellicule photographique, renforçant le caractère mémoriel de l’iconographie.
À l’issue du spectacle, un échange avec le jeune public se déroule, qui est basé sur une présentation de quelques marionnettes et des personnages de l’histoire, permettant notamment de discuter des émotions ressenties.
Création et manipulations : Richard Destandau
En résidence au Manipularium